Ambassadeur de la photographie comme manière de penser

Ces dernières années, j’ai de plus en plus senti que je voulais en faire quelque chose. Que je ne voulais pas seulement pratiquer la photographie, mais aussi la porter. Pas comme une technique, ni comme une forme d’art réservée à un groupe restreint, mais comme une “manière de vivre”. Comme une attitude, une manière de penser. La photographie m’aide à être plus attentif, à rester curieux, à chercher le lien. Et je crois qu’elle peut faire cela pour d’autres aussi.

La photographie comme attitude

Grâce à mes ateliers de photographie, j’ai remarqué à quelle fréquence les gens éprouvent ce même sentiment dès qu’ils prennent le temps de vraiment regarder. Ces moments où l’agitation du quotidien s’efface un instant. Quand quelqu’un voit soudain, pendant une promenade, comment la lumière glisse le long d’une façade, ou comment le regard fortuit d’un passant dit quelque chose de qui nous sommes. Ce ne sont plus des leçons de photographie, ce sont des leçons d’attention. Et c’est précisément là que se trouve, pour moi, le cœur de ce que je veux transmettre.

Je pense parfois que la photographie ne porte pas nécessairement sur les photos. Cela paraît étrange dans la bouche de quelqu’un qui remplit ses journées d’objectifs, de lumière et de gens, et c’est pourtant vrai. La photographie est pour moi une manière de regarder. Une manière de penser, même. Une manière de comprendre le monde autour de moi, de le ralentir, de l’explorer. Non seulement en déclenchant, mais en observant, en m’arrêtant, en écoutant.

Je ressens un besoin croissant de devenir une sorte d’ambassadeur de cette idée. Pas au sens des grands mots ou des titres, mais dans ce que je fais au quotidien. En ayant des conversations avec des photographes, en incitant des étudiants à mieux regarder plutôt qu’à mieux cliquer, en partageant des récits dans mon podcast et dans mes livres. Chaque projet, de The Observer (en anglais) à la Straatfotobijbel (en néerlandais), est en fait une invitation à regarder le monde autrement.

Ce que j’ai déjà accompli me paraît parfois plus grand que je ne le réalise. Les gens qui m’écrivent après un atelier pour dire qu’ils ont de nouveau du plaisir avec leur appareil. Le photographe qui, après un entretien de mentorat, dit : “Je revois.” C’est cela qui m’importe. Pas les abonnés ni les chiffres, mais cette conscience que la photographie met quelque chose en mouvement. Qu’elle peut être une langue qui aide les gens à mieux se comprendre, eux-mêmes ou le monde.

Inspirer et motiver

Dans les années à venir, je veux donner davantage forme à cela. Pas seulement avec de nouveaux ateliers ou de nouveaux livres, mais aussi en lançant des conversations. Sur ce que signifie la photographie à une époque où tout doit aller vite, où les images sont souvent fugaces. Je crois que c’est précisément maintenant, dans ce flot d’images, que la valeur d’une véritable attention est plus grande que jamais. La photographie comme manière de penser n’est alors pas un luxe, mais une nécessité.

Et c’est peut-être la plus belle chose qu’on puisse faire comme photographe : aider les gens à regarder autrement. À ne pas voir seulement l’image, mais aussi ce qu’il y a en dessous. Le silence, le doute, l’émerveillement. C’est là que réside la magie.

C’est cela que je veux défendre. Non seulement comme créateur, mais comme quelqu’un qui inspire, qui motive et qui montre que la photographie peut être plus qu’une belle image. Qu’elle est aussi une manière de comprendre un peu mieux le monde, et soi-même.